——关于企划立案之初。

望月：被白仓(东映株式会社董事兼电视第二营业部长·白仓伸一郎)邀请喝酒之际，他问我“你觉得超级战队系列怎么样? 有没有打心眼里觉得有趣的作品?”，我回答说“有”。“你能创作出超越它的作品吗?”“有没有想过这个系列明年可能会结束呢?”“所以你就这么打算吧!”以及这样的说教，这就是主要制片人的指名。因此，对于作品，我想先展开大包袱，做不到的事情之后再考虑。另一方面，我想“帮帮我!”的时候，作为帮助我的人，我最先想到的是完全信赖的柴崎监督的脸。因为是第一次和毛利桑正式合作，所以“装傻强行拜托他吧!”。

(相关资料图)

柴崎：我和望月桑挺有缘分的。包括中途参加的作品，一直都是一样的。

毛利：在最初的商谈中，被告知“这次的主要角色是9个人”的时候，果然还是有点乱来的感觉。到目前为止，我负责的剧本中有很多让不显眼的角色变得丰满的故事，也有很多无厘头的单元，所以我想这是适合我的工作(笑)。

——在那个阶段，已经决定了9个人?

望月：倒不如说是只决定了这些。

毛利：宇宙、星座、9人这些——

望月：的“预定!”(笑)。虽然剧本创作是从0开始一起进行的，但实际上拍摄成画面的是监督。在这方面，我依赖了有经验的监督。我也知道监督很喜欢宇宙。

柴崎：我自己很喜欢宇宙。一直在一起工作的望月桑主动跟我打招呼，我个人也想这么做。另一方面，我不认为我能连续两年担任主监督。我和宇都宫(《动物战队兽王者》的主制作人·宇都宫孝明)商量后，他说希望我能助望月一臂之力，于是我就中途退出了兽王者，接下了这部作品。

——关于9位战士的设定是怎样的呢？

柴崎：既华丽又热闹的感觉。在创作剧本的阶段，我认为发挥角色各自的特色是非常重要的。当然这是在兽王者也进行过的工作，但9个人的话就太多了。毛利桑详细地写了设定，跟演员和皮演也交谈过，我觉得这样做是值得的。虽然在其他作品中也会做出这样的决定，但是像这部作品很难做到这一点。

——很少会在开始之前就做出详细的决定呢。

望月：系列性地重复话数，经过各角色的个人主场，角色印象逐渐加深，我们不想接受这样的开始。

毛利：但不决定怎么做就无法开始。第几集全员集合也是开播前的一大议题。

柴崎：第一集集合还是不集合，讨论了好几次呢。

——第1集全员集合的方案！？

毛利：我是这一派的。

柴崎：因为是9个人，所以“9人burn!”想做这样统一的东西呢。

望月：我最初也不是想着从寻找同伴开始，而是考虑从全员集合的地方开始。但是，对于观众来说，1集中9人同时登场的话，就记不住谁是谁了。考虑到角色的登场具有冲击性的同时也容易记住，慢慢地伙伴增加比较好。然后，谁在几集成为同伴的问题又发生了争执(笑)。

毛利：是吧。虽然有像八犬传那样寻找同伴的乐趣，但就像说过很多次那样，聚集的时间不能太长，也不能太早，在什么时间去地球也很重要。

——结果，拉奇和加鲁在第一集就加入了。

望月：把加鲁成为同伴的剧情和拉奇联系到一起，就能表现出拉奇是怎样的角色了吧。

柴崎：为了向观众解释世界观，需要有了解世界观的角色和不了解世界观的角色。让拉奇成为倾听、提问的角色，并在其中加入了加鲁成为同伴的剧情。

毛利：成为伙伴的场景画面很赞，这要归功于当时的海浪太棒了。

望月：1~3话有很多精彩的场面，很感动呢。

柴崎：预算上能够在场景上表现地球以外星球的，也只有1~3话。望月桑说“全部投到前3集去吧”，所以我相信了他，花了预算拍下来。

望月：因为最初的印象很重要。

柴崎：如果开场不让大家感兴趣，之后就很难再让人看了。

——到处旅行的超级战队会带来很深的印象。

望月：正因为如此，最初的三集才很重要。毕竟没有把整个宇宙视觉化的预算。1~3话想表现这个宇宙的世界观。

柴崎：从给观众强烈印象的意义上来说，最初的宇宙影像，木村(俊幸)桑的场景绘画在各处都发挥了作用。比我预想的还要多画了很多。在哪些场景绘画的帮助下，宇宙的规模感体现出来了，包括1~3集，剧场版的场景合成也得到了帮助。这也是本作的概念之一，对于用场景绘画来展现的执着，合成团队非常努力。

（场景绘画原文中为“マット画”，即Matte Painting，是指用绘画手段创造影片中所需但实地搭建过于昂贵或很难以拍摄到的景观、场景或远环境。）

——在故事情节方面，给人的印象是，故事有清晰的章节，并准备了多次高潮。

望月：我个人认为，以往的超级战队给人的印象都是防御军式的击退迫近的敌人，但我想打造一支能够主动出击的战队。正因为如此，如果不制定目标，就很难知道他们在做什么。在外人看来，他们是对支配宇宙的贾库玛达的革命军、抵抗军，所以难免会被认为是在做坏事。在这个意义上，我明确地提示了目的，并进行了制作。

毛利：有些部分正是因为有了目标才写出来的。各种各样的事件发生，然后展开轰轰烈烈的背叛，正是我擅长的风格。正因为望月桑给了我目标和方向，才能做到这一点。

柴崎：作为制作者，如果中途没有小目标的话也会很困扰吧。对于观众来说，最好是有一个中间目标一样的展开。从开始到夏天，故事都是由斯汀格来引导。兄弟之间的争执很容易理解，tv的主要观众群体应该也能理解。

望月：画面上也展现了査普被炸毁的冲击感，我想尽量表现出那种感觉，这一点直到最后都没有动摇。朝日电视台的井上制作人也表示“不把画面拍出来给大家看是不行的”，并给予了支持。

柴崎：比起只说台词，用画面演出来展现更容易让观众理解。我们知道所有的设定，但周日早上节目的台词会比较精炼，我经常会有意识地尽量拍得简单易懂。

——打倒斯科尔皮奥和安东博士等人，也体现了简单的惩恶扬善构想。

毛利：最初也有做“水户黄门”的概念。因为是孩子们第一次接触的电视剧，所以想要有时代剧的简单性。有一群坏人支配着整个宇宙，我们要反抗他们，恢复和平，不用想得太复杂。坏人就是坏人，打倒他们就好了。

望月：虽然坏人也有成为坏人的理由，但要讲出来就没完没了了。

——登场角色和道具都很多，要怎么处理呢?

望月：我并没有太执着于使用所有的球玉，也没有太执着于机器人的合体模式，出击成员也是。如果毛利桑没说“谁谁都已经4集没有变身了!”的话，有些事情我是不会注意到的。

毛利：所以我就列了一个清单，然后开始工作了(笑)。

柴崎：因为有12个英雄要出场。

毛利：活用了这些人数的时间旅行篇、2个队伍的编排也可以实现。

望月：有些单元几乎没有拉奇出现。角色定型了，各自的个性都有了，所以应该没问题。虽然台词中也有提到，但也是为了让观众从心理上感受到“即使相隔两地，心也是在一起的”。

毛利：还有一个双红之一的凤凰士兵呢。望月桑提出的“每个人都是超级之星”的理念也是我的方针，九连者是全员都很强的战队。

望月：我尽量让角色不要留下太弱的印象。风趣幽默的人固然好，但为了不被认为是不可靠的人，整体上还是很注意的。迫近的恶，冲过去让它退下，然后再继续前进，这样的平衡感。

柴崎：也有不打倒东・阿鲁玛基的方案。

望月：最后“我们去打败东・阿鲁玛基!”就这样结束也不错吧。敌人的规模太过庞大，根本看不清全貌。

——后来为什么要打倒东・阿鲁玛基了呢？

望月：随着故事的进行，我纯粹觉得“这些家伙的话应该能打倒他吧”。如此强大而有气势的战队形象逐渐显现出来，原本作为英雄就应该是这样的，所以想以打倒东・阿鲁玛基为一个目标来传达作品的优点。

毛利：在剑登场的时候，我就在想打倒它的路线了。如果拉奇的存在是九连者的故事核心，那么东・阿鲁玛基就是完全相反的不幸、消极的存在。这是一个很明确的观念。从附身库埃鲁波、再到附身在剑身上，最终被拉奇打倒的流程，我觉得是一个很漂亮的收尾。

望月：有一段时间，我甚至觉得它看起来有点像兽王者的吉尼斯，东・阿鲁玛基也是出于相当渺小的理由而诞生的存在，微不足道的东西聚集在一起变得相当强大。是什么造就了这一切？因此，东・阿鲁玛基也有着不知道真正的敌人潜藏在哪里、从哪里来的现代“恶”的要素。

毛利：在中期的时候写了地球人向九连者扔石头的剧情，在那个场景里展现了拉奇帅气的一面，也有想认真地描写人性弱点的想法在那里。

——最后结局时在演出上也和第1集呼应，“幸运”地战胜了东・阿鲁玛基。

柴崎：那是应毛利桑要求的，他说想和第1集一样幸运地打倒东・阿鲁玛基。

毛利：商量最终回的时候，监督说，最后三集可以让我放手去写想写的内容，会尽量想办法的。

柴崎：最终回很好地体现了毛利桑的这种执着，到最后一集为止，也有很多是我们要求修改的部分。另外，在全剧结束之后，发现我拍毛利桑写的集数有那么多(12话)也吓了一跳。因为中途去拍剧场版不在tv这边，所以觉得不会有那种事，结果却是那样。

——对演员的印象如何?

望月：付出了超出我想象的努力。一开始被监督严厉说教，还会被骂。监督把这个“超级战队系列可能会自己这里结束，不抱着这样的想法去做是不行的”传达给了演员，还有包括白仓也是这样对我说的事情在内。

柴崎：前人们建立起来的超级战队系列，不仅仅是商业上的超级战队系列，正因为是重视超级战队系列的员工们的制作成果，“作为新人如果不拼命努力的话，非常重视超级战队系列的大家会愤怒”。之后必须在短时间内完成各种各样的工作，所以一开始会很困难。

望月：我觉得大家都能认真地理解。和其他作品相比，跟JAE皮演们在一起的时候也比较多。JAE他们的风格是，与其说是教新人，不如说是学习去好的地方。在这样的环境中学习，才能更好地吸收。

柴崎：这个作品开始的时候，我和JAE商量了一下，因为是谁谁谁，所以想请他演这个角色，并且拜托大家让大家看到老手努力的样子。也有这样的效果，老手非常努力。在炎热的天气里，冈元次郎他们毫无怨言地在现场表演。我认为这是非常有意义的一年，能够看到演员和JAE的年轻人的成长。

——哪些角色容易描写，哪些不容易呢？

毛利：没有不容易描写的角色，不过因为人数太多，所以还是挺艰难的（笑）。

望月：中途我意识到，如果所有人都固执于过去，就会变得过于沉重，所以要考虑平衡一下。拉奇和哈米是向前看的人=小孩子的象征，斯帕达是活在当下的人，没有过去的束缚是他的特征，而肖龙波处于两者之间，角色之间会有这些区别。

毛利：斯帕达的个性台词，我努力思考过，但是……

望月：砍了很多，比如做菜时的个性台词。

毛利：至于凤剑，能深入刻画真是太好了。

望月：决定性台词恰到好处，毛利桑也写过舞台剧的剧本，所以能活用演员阵容。我觉得南(圭介)君很投入。

毛利：那样开朗的角色背负着沉重的过去，我觉得很生动。在写完11个人的阶段，已经没有什么基本框架限制了，所以我选择把他描写成超越某种东西的成年人、容易感动的人，易于理解的传说人物。另外，根据我自己参与表演的经验，我认为地方演员在表演的时候，选择容易演绎的角色比较好。我想避免在全国出现不同的角色。像九连者这样个性各异的人，无论去到全国多少个地方，加鲁就是加鲁，蛇夫银就是蛇夫银，我非常想这么做。在成为主笔编剧的时候，不仅要重视tv，还要包括路演团队在内，让所有人建立起全国规模的超级战队文化的感觉。

柴崎：要能轻松地说明是什么样的角色，这个是忍者，这个是盗贼，加鲁是兽人。一看就懂的样子，孩子们应该很容易就能看进去了。

——关于拉奇是怎样的呢？

毛利：为了让幸运和无敌的拉奇进一步成长，必须让拉奇自身产生动摇，每个季度至少一次地反复进行。让剑成为与此相反的合理主义者，与拉奇相对，我认为这样能更好地提升拉奇的魅力。像是与父亲对峙，这样无法仅靠幸运跨越过的事情，也是在贯彻拉奇身上的成长性这一点。

望月：我觉得能通过这点描绘成长真是太好了。

——纳卡是一个很特别的角色。

望月：山崎(大辉)君很努力呢，原本觉得纳卡只要用三无的形象站在那里就能足够了，但是正因为选择了山崎君，我希望能让他那张漂亮的脸能有更多的表情，从这一点反过来去规划他的剧情。

柴崎：一开始我让他演得很普通，但我要求他把基本表情做成有点微笑的无表情。真正的面无表情对孩子来说是可怕的。

望月：我想他一开始也会很困惑，因为实际上很难表现出来。

——请回顾一下九连者这一年。

柴崎：在这部作品中，我们自己能够重新审视「超级战队的优点是什么? 」。那就是，“每个人都是超级之星，大家一起就是全明星”，齐心协力，果然是超级战队系列的优点。虽然每年视觉效果都在变化，但它的优点会成为传递给孩子的信息之一。作为工作人员，能参与为孩子们打造的作品，我很自豪，并希望今后也能继续。也请支持快盗战队鲁邦连者vs警察战队巡逻连者。

毛利：决定负责本作品的时候，我尊敬的前辈对我说:“你得到了非常棒的工作。”超级战队系列有可能成为孩子第一次了解道德的渠道，而3岁左右是孩子人格核心形成的关键时期。这一年我都意识到这是一项非常重要的工作。是否留下了成果，自己无法判断。以监督为首的工作人员们真的在夏天炎热，冬天寒冷的环境中发挥出了最棒的表现，作为编剧来说是充满敬意和感谢的一年。另外，超级战队的“核心”传承了40年以上，我认为这是在今后不断改变形式前进的道路上迈出的第一步。超级战队是一个必须不断挑战、不断让孩子们着迷的系列。我也想磨练自己的水平。

望月：这也是延续了40年的超级战队系列持续下去的1年。超级战队系列与其他英雄的不同之处在于，是需要大家齐心协力的。如果是这样的话，无论是5个人还是9个人，本质也不会改变。齐心协力的方式也一样，不必总是在同一个地方一起变身唱名，分开也可以——提出了诸如此类的多种思考方式。要做到这一点，工作人员的工作量是很大的。对年轻的工作人员，就要抱着“世代交替!”的心情去做。另一方面，我一开始就告诉了那些有经验的工作人员，希望他们抱着“不要输给年轻人”的心态去做，不知道是否触动了他们。我想是各位工作人员用自己的方式支持了我。如果在现场也能把危机感和对未来的希望联系起来的话，那应该是非常有意义的。我想5、10年后，能再次找到关于本作制作的意义。20年后人们会说:“我小时候看过九连者!”也是一种形式。如果能在未知的未来留下些什么的话，那么这一年的努力就是有意义的。

——完成节目制作后白仓桑怎么说?

望月：微笑着，幸好没有生气。但是不是被骂一顿比较好？我也不知道。(笑)